CTM Festival (ehemals club transmediale) ist ein Festival für experimentelle und elektronische Musik in Berlin. Es wurde 1999 als Begleitveranstaltung zum transmediale – Festival für Kunst und digitale Kultur – gegründet. Seitdem hat sich das CTM zu einem eigenständigen Festival entwickelt und präsentiert als „festival for adventurous music and related arts“ jährlich aktuelle Trends der elektronischen und experimentellen Musik sowie künstlerische Projekte aus dem Umfeld zeitgenössischer Musikkultur. Seit 2005 werden auf dem Festival fast alle Genres experimenteller Musik präsentiert. Dazu kommen Konzerte, Film-Screenings, Workshops, Installationen und Gesprächsveranstaltungen.
Interessant ist auch die Reise durch die verschiedenen Berliner Locations:
- 1999 Maria am Ostbahnhof
- 2000 Haus des Lehrers
- 2002 im E-Werk
- 2003 im mittlerweile umgezogenen Maria am Ostbahnhof
- 2010 Umzug in WMF und HBC
- 2011 HAU, Berghain, Bethanien, Festsaal Kreuzberg
HISTORIE: 2019 | 2018 | 2017 | 2016 | 2014
2022
Das Club-Programm des CTM Festivals wird am 24. Mai 2022 mit einem Abend voller fantasievoller, viszeraler Klänge im Berghain eingeläutet.
Alle weiteren Veranstaltungen findest du im Event Kalender.
LINEUP
Berghain:
CORIN (live a/v)
Elvin Brandhi
Sote & Tarik Barri
VARIÁT
Säule:
Sam Slater & Theresa Baumgartner
CORIN ist eine philippinisch-australische Producerin, Komponistin und Performerin, die in den Bereichen Performancekunst, Sounddesign, Theater und Clubräume arbeitet. Ob auf einer Theaterbühne oder einer Tanzfläche, die klangliche Alchemie dieser Produzentin, Komponistin und Performerin ist eine akustische Erkundung nicht-menschlicher Entitäten, die durch eine barocke Mischung aus IDM, EBM, tranceartigem Grime und perlenden Tautropfen üppiger Atmosphäre übersetzt wird. CORIN wird eine audiovisuelle Performance von neuem Material präsentieren, bei der industrielle Texturen wie Wächter durch den Raum morphen und mutieren, wobei jeder Sound zu seinem eigenen Wesen wird.
Elvin Brandhi, die im letzten Jahr den Soundtrack für die Cyberia-Online-Umgebung lieferte, kehrt zurück, um live auf dem Festival aufzutreten. Mit einer Kombination aus Field Recordings, Noise, digitalen Klängen und manipulierten Vocals erzeugt sie schroffe körperliche Klangwelten.
Sote ist eine Schlüsselfigur der elektronischen Musikszene im Iran. Zum CTM 2022 präsentiert der die audiovisuelle Live-Premiere seines neuen, emotional tiefgreifenden, symphonisch-synthetischen Albums ‚Majestic Noise Made in Beautiful Rotten Iran‘, das just auf Sub Rosa erschienen ist. In den Worten des Künstlers: „Die Entstehung dieses Albums war ganz bewusst ein sehr persönlicher Prozess, in dem ich mit klanglichen Mitteln über Toleranz, Zerstörung, Mitgefühl, Elend, Gnade und Tyrannei nachdenken und nachspüren wollte.“ In Zusammenarbeit mit dem international durch seine beeindruckenden Live-Visuals für Musiker wie Thom Yorke, Monolake und Nicolas Jaar bekannten Künstler Tarik Barri präsentiert Sote seine neue Musik als packendes A/V-Konzert.
Der ukrainische Künstler VARIÁT alias Kotra verwendet verzerrte Gitarren, Synthesizer und Schlagzeug, um eine massive hypnotische Wall-of-Sound zu modulieren.
Theresa Baumgartner und Sam Slater stellen ihre neue audiovisuelle Installation ‚Vandals‘ vor. Die Arbeit ist ein Nachdenken über Unvermeidlichkeit: sie zeigt ein plötzliches Ereignis, in dem sich zuvor lediglich potentielle vorhandene Energie in kinetischer Energie entlädt, eingefangen in beeindruckenden Bildern durch extreme Zeitlupe kaum wahrnehmbarer Bewegung. Die Arbeit weckt Assoziationen zu Momenten des persönlichen und sozialen Zusammenbruchs und des Wiederaufstehens und der Wiederherstellung.
* Tickets zum halben Preis stehen nur Berlin Pass-Berechtigten zur Verfügung. Bei Zutritt zum Gebäude muss der Berlin Pass zusammen mit dem Vorverkaufsticket vorgehalten werden. Vergünstigte Tickets für Berlin Pass-Berechtigte sind auch an der Abendkasse verfügbar.
„Contact“ Part I
Das CTM Festival 2022 splittet sich in 2 Parts auf. Der erste Part läuft vom 19. Januar bis zum 6. Februar und beinhaltet verschiedene Formate, welche in Anbetracht der Pandemie eine gewisse Sicherheit bieten. Darunter sind zum Beispiel Klanginstallationen, ausgewählte bestuhlte Konzerte, die CTM-Ausstellung als Teil des Diskurs-Programms – sowie mehrere Online-Angebote. Für Part I des Festivals gibt es diesmal keine Kombitickets, sondern nur Tickets für die jeweilgen Veranstaltungen. Wir listen für euch alle Termine auf:
19.01.2022
16:00 | silent green @Betonhalle: Modular Organ System – Day 1 (Tickets)
Phillip Sollmann und Konrad Sprenger arbeiten gemeinsam an einer raumgreifenden Klanginstallation, die zwischen Skulptur, Performance und aktivem Hören im Raum oszilliert. Ein Projekt von singuhr – projekte berlin in Zusammenarbeit mit dem CTM Festival.
20.01.2022
16:00 | silent green @Betonhalle: Modular Organ System – Day 2 /w Ellen Arkbro (Tickets)
21.01.2022
16:00 | silent green @Betonhalle: Modular Organ System – Day 3 (Tickets)
17:00 | silent green @various rooms: Vorspiel 2022 Opening (1€ an der Tür)
„Celebrating Berlin`s independent arts scene“
Vorspiel ist eine Initiative von transmediale und CTM Festival, die in diesem Jahr über 65 Berliner Initiativen und Veranstaltungsorte in einem Programm mit Exhibition Openings, Performances, Interventionen, Künstlergesprächen und special events vereint.
22.01.2022
16:00 | silent green @Betonhalle: Modular Organ System – Day 4 /w Arnold Dreyblatt (Tickets)
23.01.2022
16:00 | silent green @Betonhalle: Modular Organ System – Day 5 /w Brass Abacus (Tickets)
26.01.2022
16:00 | silent green @Betonhalle: Modular Organ System – Day 6 (Tickets)
27.01.2022
16:00 | silent green @Betonhalle: Modular Organ System – Day 7 /w Will Guthrie (Tickets)
28.01.2022
16:00 | silent green @Betonhalle: Modular Organ System – Day 8 (Tickets)
16:00 | silent green @Kuppelhalle: Incantations by Andrius Arutiunian
(Free Entry via Betonhalle)
Commissioned as part of the CTM Radio Lab, this work for voice and electronics is rooted in sung and spoken forms of spells and charms that have long been used to enchant reality and oscillate the universe back to its balanced state.
19:00 | Kunstraum Kreuzberg: Vernetzte Entfremdung (Free)
Ale Hop, Ali Eslami & Mamali Shafahi, Dana Gingras / Animals of Distinction, Hugo Esquinca, Ibrahim Quraishi
Audiovisual Works
29.01.2022
10:00 | Kunstraum Kreuzberg: Vernetzte Entfremdung (Free)
Ale Hop, Dana Gingras / Animals of Distinction, Ibrahim Quraishi, nerd_funk
12:00 | Online: Research Networking Day 1: The Sound of Healing (Free) (Link)
Helen Anahita Wilson, Jasmin Schreiber, Shrey Kathuria – Hosted by Anita Jóri
The Research Networking Day (RND) is an exchange platform for students and researchers from different graduate and postgraduate programmes traversing the fields of audio, arts, media, design, and related theoretical disciplines. Ten students, scholars, and artists/researchers from a variety of fields of study and approaches who will present research touching on the Contact theme. Presentations will be in English.
13:50 | Online: Research Networking Day 2: Asymmetries in Sonic Experiences of Power (Link)
Caitlin Shepherd, Hakeem Adam, Lottie Sebes, Ultimate Leisure Workers‘ Club – Hosted by Christoph Jacke
15:45 | Online: Research Networking Day 3: The Sound of Nature (Free) (Link)
Caroline Ford DeCunzo, Michelle/Min Lai, Nele Möller – Hosted by Sabine Sanio
16:00 | silent green @Betonhalle: Modular Organ System – Day 9
/w Kali Malone & Stephen O´Malley (Tickets)
16:00 | silent green @Kuppelhalle: Incantations by Andrius Arutiunian
(Free Entry via Betonhalle)
30.01.2022
10:00 | Kunstraum Kreuzberg: Vernetzte Entfremdung (Free)
Ale Hop, Dana Gingras / Animals of Distinction, Ibrahim Quraishi, nerd_funk
16:00 | silent green @Betonhalle: Modular Organ System – Day 10 (Tickets)
16:00 | silent green @Kuppelhalle: Incantations by Andrius Arutiunian
(Free Entry via Betonhalle)
31.01.2022
10:00 | Kunstraum Kreuzberg: Vernetzte Entfremdung (Free)
Ale Hop, Dana Gingras / Animals of Distinction, Ibrahim Quraishi, nerd_funk
14:00 | TAT (Tieranatomisches Theater): What is Not / O Que Não Está
Fronte Violeta with Martha Kiss Perrone (Free)
Commissioned as part of the CTM Radio Lab, this installation and radio play is created by Fronte Violeta with with director, actress, and playwright Martha Kiss Perrone plus collaboration with actress and performer Kay Sara and singer Juçara Marçal. The work takes place in the context of end-of-the-world narratives, provoking the possibility of types of contact that trigger new perceptions of listening to what is absent, and to narratives, bodies, and technologies that survive disasters.
Silent green @Kuppelhalle: 40 Years of Touch (Tickets)
18:00 The Tapeworm
19:00 Oren Ambarchi & crys cole
19:45 Youmna Saba
20:30 Budhaditya Chattopadhyay
21:15 Ipek Gorgun
21:50 The Tapeworm
UK-based imprint and publisher Touch celebrates forty years of activity with a specially conceived concert that features longtime collaborators as well as artists that consistently expand the experimental music’s sonic terrain.
01.02.2022
10:00 | Kunstraum Kreuzberg: Vernetzte Entfremdung (Free)
Ale Hop, Dana Gingras / Animals of Distinction, Ibrahim Quraishi, nerd_funk
14:00 | TAT (Tieranatomisches Theater): What is Not / O Que Não Está
Fronte Violeta with Martha Kiss Perrone (Free)
18:00 | HAU4 / Online: Jump Cut #1 (Free)
Tot Onyx, Sonya Stefan, Dana Gingras
»Jump Cut« is a six-part web series of streamed collaborations between multidisciplinary artists. Conceived by Dana Gingras/Animals of Distinction as a way to survive and thrive in pandemic times, the series curates unpredictable multidisciplinary encounters between artists who have had to shift to working in isolation.
02.02.2022
10:00 | Kunstraum Kreuzberg: Vernetzte Entfremdung (Free)
Ale Hop, Dana Gingras / Animals of Distinction, Ibrahim Quraishi, nerd_funk
14:00 | TAT (Tieranatomisches Theater): What is Not / O Que Não Está
Fronte Violeta with Martha Kiss Perrone (Free)
18:00 | HAU4 / Online: Jump Cut #2 (Free)
Marie Davidson, Sabrina Ratté, Dana Gingras
20:00 | Kulturbrauerei @Kesselhaus: Keys Only (Tickets)
ensemble mosaik
Berlin’s ensemble mosaik is intensively dedicated to experimentation with electronic instruments and researching electronic extensions for traditional instruments. In this partner event taking place during CTM 2022, the ensemble will present a concert programme that focuses on the sonic possibilities of synthesizers and keyboards – only.
03.02.2022
10:00 | Kunstraum Kreuzberg: Vernetzte Entfremdung (Free)
Ale Hop, Dana Gingras / Animals of Distinction, Ibrahim Quraishi, nerd_funk
14:00 | TAT (Tieranatomisches Theater): What is Not / O Que Não Está
Fronte Violeta with Martha Kiss Perrone (Free)
18:00 | HAU4 / Online: Jump Cut #3 (Free)
Austin Young, Alaska Thunderfuck, Willam Belli, Laganja Estranja, Peaches, Dana Gingras
04.02.2022
10:00 | Kunstraum Kreuzberg: Vernetzte Entfremdung (Free)
Ale Hop, Dana Gingras / Animals of Distinction, Ibrahim Quraishi, nerd_funk
14:00 | TAT (Tieranatomisches Theater): What is Not / O Que Não Está
Fronte Violeta with Martha Kiss Perrone (Free)
18:00 | HAU4 / Online: Jump Cut #4 (Free)
Lucrecia Dalt, Aina Climent, Judit J. Ferrer, Miguel Prado
05.02.2022
10:00 | Kunstraum Kreuzberg: Vernetzte Entfremdung (Free)
Ale Hop, Dana Gingras / Animals of Distinction, Ibrahim Quraishi, nerd_funk
14:00 | TAT (Tieranatomisches Theater): What is Not / O Que Não Está
Fronte Violeta with Martha Kiss Perrone (Free)
18:00 | HAU4 / Online: Jump Cut #5 (Free)
Charline Dally, Roger Tellier-Craig, Sarah Williams
18:00 | Radialsystem: Humane Methods [ΣXHALE] – Episode 1 (Tickets)
Fronte Vacuo
»[ΣXHALE]« is an offshoot of the performance series Humane Methods, an ever-multiplying chain of stage productions by the Berlin-based performing arts group Fronte Vacuo (Marco Donnarumma, Margherita Pevere, Andrea Familari) that reflect on the forms of human violence that have risen from the coalescence of polarised societies, algorithmic megastructures, and natural ecosystems.
21:00 | Radialsystem: Humane Methods [ΣXHALE] – Episode 2 (Tickets)
Fronte Vacuo
06.02.2022
10:00 | Kunstraum Kreuzberg: Vernetzte Entfremdung (Free)
Ale Hop, Dana Gingras / Animals of Distinction, Ibrahim Quraishi, nerd_funk
18:00 | HAU4 / Online: Jump Cut #6 (Free)
Hanako Hoshimi-Caines, Chloe Alexandra Thompson, Brenna Murphy
18:00 | Radialsystem: Humane Methods [ΣXHALE] – Episode 3 (Tickets)
Fronte Vacuo
21:00 | Radialsystem: Humane Methods [ΣXHALE] – Episode 4 (Tickets)
Fronte Vacuo
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2020
19:00 | Kunstquartier Bethanien: Exhibition Opening
23:00 | Berghain: CTM 2020 Opening Club Night
Berghain
Afrodeutsche – „Amt der Seele“ [UK]
Zamilska [PL]
Giant Swan [UK]
MNNNKJDE [MX/DE]
Aquarian [CA/DE]
Akua [US]
Panorama Bar
DJ Plead [AU/DE]
Guedra Guedra [MA]
KG [UK]
Catu Diosis [UG]
19:00 | HAU 1
CTM 2020 Opening Concert
Animals of Distinction, Fly Pan Am & United Visual Artists – „Frontera“ [CA], Jasmine Guffond & Ilan Katin [INT]
23:00 | Griessmuehle
Room I
Ivicore Music [VE/UK]
LAFAWNDAH [INT]
MUXXXE [MX]
Tomasa del Real [CL]
Moesha 13 [FR]
DJ Scotch Egg & Khanja & MC Yallah [INT]
Isa GT [CO]
Room II
Ghettoraid takeover [IE/DE] with:
jpeg.love
Souci
Tamila
Turk & Fin
Young Lychee
$ombi
DJ Fucks Himself
+ friends
12:00 | Kunstquartier Studio1
Research Networking Day
Presented by UdK Berlin University of the Arts, the German Association for Music Business and Music Culture Research (GMM), and Humboldt University
Module I: On Sonic Affects from Unease to Euphoria
Tara Hill (Hamburg University, DE)
“Pirate Utopias. Politics of Ecstasy – Negotiating the Sacred in Contemporary Club Culture”
Jasemin Khaleli (University of Vienna, AT)
“Raving Potentialities. Un/Doing the Field”
Steve Garofano (Humboldt University, DE)
“Entrainment: In the Space Between Perception & Action”
Hosted by Alberto de Campo (UdK Berlin University of the Arts, DE)
Module II: The Sounds of Change: Listening to Instability
Alex Yiu (School of Creative Media, City University Hong Kong, HK) – “Becoming ‘Hong Kong’: Sound and Music of the 2019 Hong Kong Protests”
Giada Dalla Bontà (University of Venice, IT)
“Sounding the dissolution: 90s Russian non-official music between past ideology and future hopes”
Elsa Guily (UdK Berlin University of the Arts, DE)
“Listening to (post-)Algerian memories on display”
Matilda Jones (Freie Universität, DE)
“The Liminal Politics of Happiness: Collective Joy, Public Spaces, and the Infectious Utterance of Hope”
Hosted by Stefanie Alisch (Humboldt University, DE)
Module III: (Re)Synthesise, (Re)Frame, and (Re)Imagine:
The Liminal Voice
Caitlin O’Riordan (University of Groningen, NL )
“Gender Deprogramming in Contemporary Music Practice”
Tabea Nixdorff (ArtEZ University of the Arts, Arnhem, NL)
“su·sur·rous (full of whispering sounds)”
Claire Holdsworth (University of the Arts London, UK)
“Ventriloquial bodies: Re-framing ephemerality in artists’ film
Hosted by Anita Jóri (Vilém Flusser Archive, GMM, HU/DE)
19:00 | HAU 1: CTM 2020 Opening Concert Reprise
Animals of Distinction, Fly Pan Am & United Visual Artists
„Frontera“ [CA] von Jasmine Guffond & Ilan Katin [INT]
21:00 | HAU 2:
Jessica Ekomane [FR/DE]
Andrea Belfi [IT/DE]
12:00 | Kunstquartier Bethanien:
Liminal discourse programme: MusicMakers Hacklab Inputs
mit Tad Ermitaño [PH]
& more TBA
19:00 | HAU 2: „The Non-Present Performer“
mit Karel van Laere [NL]
12:00 | Kunstquartier Bethanien: Liminal Discourse Programme
mit Emile Frankel [AU]
& more TBA
Projektraum: Radio Lab talks
Thomas Wagensommerer [AT]
Dani Gal & Ghazi Barakat [INT]
Num [IR/GE]
Marcus Gammel [DE]
meLê Yamomo [INT]
19:00 | HAU 1: „Hercules of Lubumbashi“
mit Dorine Mokha & Elia Rediger [CH/CD]
19:30 | HAU 2: „The Non-Present Performer“
mit Karel van Laere [NL]
21:00 | Berghain
Ashley Fure – „Hive Rise“ [US]
Dis Fig [US/DE]
Rakta [BR]
& more TBA
12:00 | Kunstquartier Bethanien: Liminal Discourse programme
Sasha Geffen [US]
Jens Balzer [DE]
& more TBA
Projektraum: Rethinking Music Ecosystems I
Emma Warren [UK]
Angus Finlayson [UK/DE]
Aida Baghernejad [DE]
& more TBA
14:00 | HAU 2: Technosomatics workshop
mit Frédéric Gies [NL]
19:00 | HAU 1: Hercules of Lubumbashi
mit Dorine Mokha & Elia Rediger [CH/CD]
19:45, 22:00 | radialsystem Halle: CBM 8032 AV
mit Robert Henke [DE]
20:00 | Betonhalle: Chernobyl (show 1)
mit Hildur Guðnadóttir ft. Chris Watson and Sam Slater [INT]
21:00 | Berghain | Säule
In Between Ends – CTM & transmediale Night
Wesley Goatley – „Chthonia“ [UK]
Demystification Committee – „ECHO FX“ [INT]
Johanna Bruckner – „Sym-poetic Desires“ [CH]
xin [INT]
Patiño & Schuttel – „No Laughing Matter“ [INT]
emptyset [UK/DE]
Absurd Trax vs Selam X
T0C1S [HK]
ava* [DE]
Nerve [HK]
FOTAN LAIKI [HK]
ASJ [HK]
Thegn ft. Dis Fig [INT]
Kelvin T [HK]
Alexmalism [HK]
12:00 | Kunstquartier Bethanien: Liminal Discourse Programme
Projektraum: Rethinking Music Ecosystems II
Emma Warren [UK]
& more TBA
17:30 | radialsystem Halle: Inferno (show 1)
mit Louis-Philippe Demers & Bill Vorn [CA]
19:30 | HAU 2: „Altered State Solution“
mit Dani Gal & Ghazi Barakat [INT]
NUM [IR/GE]
20:00 | Betonhalle: Chernobyl (show 2)
mit Hildur Guðnadóttir ft. Chris Watson and Sam Slater [INT]
21:00 | Berghain | Panorama Bar | Säule
Berghain
Lyra Pramuk [US/DE]
Nene H & Ensemble Basiani – „Chela“ [INT]
Antoine Chessex – „Resounding“ [CH]
Raja Kirik [ID]
Duma [KE]
Andy Stott [UK]
Cera Khin b2b Lokier [INT]
Panorama Bar
Born in Flamez [INT]
AYA [UK]
Sherelle [UK]
DJ Firmeza [PT]
A.Fruit [RU]
Säule
Frédéric Gies & Fiedel – „Dance is Ancient“ [SE/DE]
12:00 | Kunstquartier Bethanien: Liminal discourse programme
Projektraum: Rethinking Music Ecosystems III
Kyle Devine [NO]
Eilidh McLaughlin [UK/DE]
Gigsta [BE/DE]
Chal Ravens [UK]
& more TBA
19:30 | HAU 2: Music of Escape, Music of Belonging
Josh Kun, Milad Khawam & Rasha Hilwi [INT]
22:00 | radialsystem Halle: Inferno
Louis-Philippe Demers & Bill Vorn [CA]
19:45 | radialsystem Saal: Drops and Seeds (show 1)
Prumsodun Ok & NATYARASA, Ensemble KNM, Ana Maria Rodriguez, Fred Pommerehn [INT]
20:00 | Betonhalle: Occulting Disk
Deathprod (show 1) [NO]
22:00 | Berghain | Panorama Bar | Säule
Berghain
Don Zilla [UG]
Gabber Modus Operandi ft Wahono x Nakibembe Ensemble [ID/UG]
Astrid Gnosis [UK]
Squarepusher [UK]
Virgen María [ES]
!luuli [US]
VTSS [PL/DE]
Panorama Bar
Ashley Venom [US]
DJ Diaki [ML]
Henry Wu [UK]
Valesuchi [CL]
Floyd Lavine b2b MINCO [ZA/DE]
Säule
3Ddancer (Alex the Fairy, Rachel Lyn, Volruptus) [INT]
12:00 | Kunstquartier Bethanien: Liminal discourse programme
Raja Kirik [ID]
& more TBA
17:30, 22:00 | radialsystem Halle: Inferno
Louis-Philippe Demers & Bill Vorn [CA]
19:45 | radialsystem Saal: Drops and Seeds (show 2)
Prumsodun Ok&NATYARASA, Ensemble KNM, Ana Maria Rodriguez, Fred Pommerehn [INT]
20:00 | Festsaal Kreuzberg
Kamaal Williams [UK]
Nakibembe Xylophone Troupe [UG]
20:00 | Betonhalle: Occulting Disk
Deathprod (show 2) [NO]
23:00 | SchwuZ
Kathedrale
Slim Soledad [BR]
Teto Preto [BR]
Hibotep [SO/UG]
Bbymutha [US]
Debmaster & MC Yallah [UG]
Sicaria Sound [UK]
Salon
Mo Chan & DJ Kohlrabi [JP/DE]
Y-DRA – „No-Brain Dance“ [ID]
Rizan Said [SY/DE]
Borokov Borokov [BE]
Bunker: Amplify Berlin
Jessika Khazrik [LB/DE]
Grinderteeth [NO/DE]
Max Dahlhaus [DE]
The Allegorist [HU/DE]
Bora [FR/DE]
14:00, 19:45 | radialsystem Saal: Drops and Seeds
Prumsodun Ok&NATYARASA, Ensemble KNM, Ana Maria Rodriguez, Fred Pommerehn [INT]
15:00, 16:30, 18:00, 19:30 | Betonhalle: Opus Mors Pt 1-4
mit Jacob Kirkegaard [DK]
16:30 | radialsystem Halle: MusicMakers Hacklab – Adaptation Finale
Hosted by Peter Kirn [US/DE] & Tad Ermitaño [PH] with Hacklab participants
20:00 | Heimathafen Neukölln: CTM 2020 Closing Concert
Dan Deacon [US]
& more TBA
23:00 | Paloma Bar: CTM 2020 Afterparty
Zopelar [BR]
Peter Kirn [US/DE]
Nene H [TU/DE]
Secretly Bovine [INT]
Happy New Tears [NL/DE]
Laura Diaz [BR]
Charlotte Bendiks [NO/DE]
25.1.2019
CTM 2019: Raster.Labor
18:00
Installation runs: 26.1.–3.2.2019 | 12:00 – 22:00
Free admission
With the premiere of Labor, CTM Festival and seminal electronic imprint Raster celebrate a collaboration almost as old as the festival itself. Byetone + Mieko Suzuki, Dasha Rush, Frank Bretschneider, Grischa Lichtenberger, and Robert Lippok will take part in the inaugural edition of the piece, utilizing sparse hardware setups to craft perpetual, regenerating compositions.
nGbK Berlin
Oranienstrasse 25, 10999 Berlin
25.1.2019
Eröffnung/Opening: CTM 2019 Persisting Realities
Austellung/Exhibition: Persisting Realities
Im Rahmen des / presented within: CTM Festival 2019
Laufzeit/ runs: 26.1.–17.3.2019
Eröffnung/Opening: 25.1.2019, 19:00 Uhr
Eintritt frei/ free entry
Kunstraum Kreuzberg/Bethanien
Mariannenplatz 2, 10997 Kreuzberg
Künstler*innen / contributing artists:
Basel Abbas & Ruanne Abou-Rahme, Vivian Caccuri, Ali M. Demirel, Ryoichi Kurokawa, Luciana Lamothe, Dorine van Meel, Helena Nikonole, Johannes Paul Raether, Tania Candiani, Rie Nakajima, Tabita Rezaire, Jacolby Satterwhite, Mika Taanila & Ø (Mika Vainio), Martin Tétreault & dieb13
25.1.2019
CTM 2019 | Bassiani x CTM / As If We Were Unique
23:00 – 26. Jan. um 09:00
Berghain / Panorama Bar
Am Wriezener Bahnhof, 10243 Berlin
Berghain | CTM Festival 2019 – BASSIANI x CTM | Opening Club Night: Anastasia Kristensen (live) | Buttechno (live) | Machine Woman (live) | Temp-Illusion (live) | HVL | Zitto b2b Kancheli b2b NDRX
Panorama Bar | As If We Were Unique: Kikelomo | quest?onmarc | resom | RUI HO | SVANI | Tama Sumo
25. Januar 2019 | Einlass & Beginn: 23:00 h / Doors & Start: 11 pm | Eintritt ab 18 Jahre! / x-rated | Bitte beachtet das Fotografieverbot / Please respect our no-photos policy | Abendkasse / Pay on the door, 18 Euro
CTM Festival 2019 – Persistence – unter diesem Festivalmotto eröffnet CTM mit einer gemeinsam mit dem georgischen Club Bassiani gestalteten Nacht. Den restriktiven politischen Umständen in Georgien trotzend haben es die Personen hinter dem Bassiani in den letzten Jahren geschafft, sich mit einem herausragenden Programm weltweit einen Namen zu machen. Dabei vereint der Club eine engagierte Szene, die gesellschaftliche Schieflagen adressiert und einen der wenigen Orte für die LGBTQ-Community in Tiflis bereitstellt. Um die Kraft dieses gemeinschaftlichen Dancefloors zu feiern, kommen die Bassiani-Residents HVL, Zitto, NDRX und Kancheli mit dem iranischen Duo Temp-Illusion, der in Berlin lebenden russischen Producerin Machine Woman sowie der Kopenhagenerin Anastasia Kristensen zusammen, die in dieser Nacht ihr internationales Live-Debüt spielen wird.
26.1.2019
CTM 2019: Through My Speakers x Floorgasm
23:00 – 27. Jan. um 10:00
Griessmuehle
Sonnenallee 221, 12059 Neukölln
// Room I: Through My Speakers with Slikback, Gafacci, Phatstoki, Sho Madjozi, Sarah Farina, LeFeu, Qumasiquamé, Walter Vinyl
// Room II: Floorgasm with LSDXOXO, Juliana Huxtable, Wallis
Returning to CTM to celebrate the festival’s 20 years is Through My Speakers, a family united through their shared love of bass music. TMS co-founder Sarah Farina and members LEFEU, Qumasiquamé, and Walter Vinyl have invited special guests Slikback D’Njau, Gafacci, Phatstoki, and Sho Madjozi to join them.
26.1.2019
CTM 2019: Linn Da Quebrada, Bendik Giske
19:00 bis 22:00
HAU Hebbel am Ufer
Stresemannstr 29, Hallesches Ufer 32, Tempelhofer Ufer 10
CTM 2019’s Opening Concert Reprise will unite artists exploring different traditions and cultures.
This evening reprises Linn da Quebrada’s headline performance of the CTM 2019 Opening Concert. She will perform a live rendition of her audio-visual album, Pajubá. Considered to be Brazil’s answer to Lemonade, Pajubá takes its name from a cant language often used by the Brazilian queer community. Quebrada is known for making music that appropriates the often violent funk carioca genre to passionately rebut transphobia and other political violences, delivering “paeans to her country’s femmes and queers.” (Remezcla) She vociferously fights for space for those not often granted it, and was described by Mykki Blanco as an artist who “flaunt[s] her intellect as much as her queerness.” Together with DJs Pininga and Badsista, backing vocals by Jup do Bairro, percussion by Dominque Vieira, and dancers Veronica and Slim Soledad, Linn da Quebrada fill HAU with vibrant, unapologetic femme energy.
29.1.2019
CTM 2019 | As If We Were Seen
29. Januar 2019 von 21:00 bis 01:00
Berghain / Panorama Bar
Am Wriezener Bahnhof, 10243 Berlin
Das Duo Schtum destilliert oszillierende Texturen und Interferenzen aus Noise, Feedback und Subbass zu dichten, bedrohlichen und spannungsgeladenen Soundmassen. John Bence hat 2018 das gespenstische Kill auf Yves Tumors Label Grooming veröffentlicht. In dem dreiteiligen Werk, das klanglich Anleihen an mittelalterlicher Vokalkunst, Punk und Industrial nimmt, erzählt Bence eine Geschichte von Mord, Schuld und Sühne aus der Perspektive eines gepeinigten Protagonisten. Hinter dem Namen Croatian Amor verbirgt sich Loke Rahbek, Mitbegründer des Labels Posh Isolation. Dort wird auch sein sechstes Album Isa erscheinen, das Croatian Amor zum CTM 2019 erstmals der Öffentlichkeit vorstellen wird. Zoo ist eine Punkband aus Yogyakarta rund um Senyawa-Vokalist Rully Shabara. Ursprünglich für ihren schnellen, kompromisslos lärmenden Sound bekannt, hat sich die Band mittlerweile in Richtung einer neuen Art von experimentellen Rock weiterentwickelt, der Elemente traditioneller ritueller Musik aufgreift. Ihr in Kürze auf Yes No Wave erscheinendes neues Konzeptalbum Khawagaka versteht sich, wie auch die beiden Vorgängeralben, als Ausdruck einer fiktiven vergangenen Kultur, die von der Band minutiös entworfenen wird, samt eigener Sprache, Schrift und spirituellem System.
30.1.2019
CTM 2019 | As If We Were Kin
30. Januar 2019 von 19:00 bis 21:00
HAU Hebbel am Ufer
Stresemannstr 29, Hallesches Ufer 32, Tempelhofer Ufer 10
How do we make kin and community? How do we feel, transmit, and connect? Following the release of new record Siblings on RVNG, Colin Self will perform live with a choir and string ensemble. Siblings is Self’s second record, and marks the final chapter of their speculative sci-fi operetta series, Elation.
30.1.2019
CTM 2019 | As If We Were Heard / As If We Had A Future
30. Januar 2019 von 21:00 bis 05:00
Berghain / Panorama Bar
Am Wriezener Bahnhof, 10243 Berlin
Berghain | CTM Festival 2019 | As If We Were Heard: 700 BLISS (live) | Caliph8 & Nonplus (live) | Cocaine Piss (live) | Tim Tetzner (live)
Säule – ab 23:59 Uhr | As If We Had A Future: noctilucents (live) | 100% HALAL | Ani Klang | Kilo Vee
30. Januar 2019 | Einlass & Beginn: 21:00 h / Doors & Start: 9 pm | Eintritt ab 18 Jahre!
31.1.2019
CTM 2019: Love and Rage
17:00 – 2. Feb. um 22:00
Berliner Künstlerprogramm des DAAD
Oranienstrasse 161 daadgalerie, 10969 Berlin
Aural performance by Israel Martínez
With the LaR Ensemble: Casey Moir, Aimée Theriot, Brad Henkel, Emilio Gordoa
Stealth, murmur, sound in movement … with Love and Rage, Israel Martinez proposes a tribute to the resistance and persistence of critical individuals, movements, and collectives around the world. Fuelled by the political, social, and artistic activism in his home country Mexico, the artist explores persistence and resistance as a condition to be able to survive, and to be able to imagine a different future.
31.1.2019
CTM 2019 x Monom: Yair Glotman & Mats Erlandsson, Tiernan Cross
17:30 bis 23:00
MONOM
Nalepastrasse 18, 12459 Berlin
MONOM and CTM Festival pair up once again to showcase a series of premieres in 4DSOUND. Composer, sound artist, and researcher Tiernan Cross will perform “Schema”, a production developed at the Spatial Sound Institute in Budapest that thematises the nexus of consciousness between human and object in the post-biological world. Rooted around a MaxMSP device built by the artist that captures and blends a hybrid of more than 1,000 network-based field recordings, Schema investigates how sound and intricate spatialisation can develop new modes of listening.
31.1.2019
CTM 2019: Död Mark, Ic3peak, Iron Sight
20:30 bis 23:30
Festsaal Kreuzberg
Am Flutgraben 2, 12435 Berlin
Död Mark was initiated in a shady Berlin bar as Gud and YUNG LEAN’s murky side of the mirror. The manic, uneasy project stumbles along a knife’s edge through a white noise, drum and bass vortex, bred and improvised in the void between “Unknown Death 2002” and “Unknown Memory.” Död Mark is a melancholic, lo-fi journey through unnerving areas filled with the debris of modern music, crossing the border of insanity into dangerous and forbidden soundscapes, and channeling love and loss as something indistinguishable. The duo debut their live show at CTM 2019.
Död Mark’s headlining concert will be supported by self-described “audiovisual terrorists,” IC3PEAK, a provocative duo hailing from Moscow, who have become one of the leading voices for a disenfranchised Russian youth. Their album CKA3KA, released in 2018, is a Russian horror fairytale. Its arc passes through delicate, ethereal textures, frantic trap, and the occasional moment of clarity. The band recently found itself at the center of a campaign by Russian authorities against „undesirable music“ with their concerts being shut down and the band detained by police.
Danish noise project IRON SIGHT, the solo project of notorious The Empire Line vocalist Isak Hansen, joins the night with his bristling synths and a voice made from barbed wire.
31.1.2019
CTM 2019 | As If We Were Free / As If We Were Beautiful
21:00 – 2. Feb. um 07:00
Berghain / Panorama Bar
Am Wriezener Bahnhof, 10243 Berlin
Berghain | CTM Festival 2019 | As If We Were Free: Eartheater (live) | Gazelle Twin (live) | Lotic (live) | Prison Religion (live) | Miss Djax | Nonplus | REKA
Panorama Bar | As If We Were Beautiful: Kai Whiston (live) | Dj Haram | Juba Music | Mina & Bryte | RIOBAMBA_dj | Sara Fumaça b2b FORESTA
Säule | As If We Could Agree: AJA (live) | C-drik (live) | Lintang Radittya, Andreas Siagian & Peter Kirn (live) | Nguyen Hong Giang (live) | Rambo (live) | Sodadosa (live) | Zanias
30. Januar 2019 | Einlass & Beginn: 21:00 h / Doors & Start: 9 pm
01.2.2019
Lightning Bolt & Setabuhan
– Konzert
– Einlass 19:30, Beginn 20:30
CTM turns 20 in 2019, and continues its efforts to facilitate exchange and networking between different communities. This years theme of Persistence attempts to consider what is worth being persistent about, and how. Can music and art provide us with methods to move towards new societal horizons? Can we maintain a productive, idealistic kind of perseverance? With this spirit in mind, CTM welcomes two artists that fervently challenge and redraw the boundaries of musical and performative intensity on this special bill.
01.2.2019
CTM 2019 x Monom: Drew McDowall, Casimir Geelhoed
17:30 bis 23:45
MONOM
Nalepastrasse 18, 12459 Berlin
MONOM and CTM Festival pair up once again to showcase a series of premieres in 4DSOUND.
Drew McDowall, a key force behind legendary bands Coil and Psychic TV, will play on the formidable spatial soundsystem following a stellar appearance at CTM 2018. His impact on Coil’s sound was immediate and significant – the releases transformed from their previous avant-pop signature to a more complex and methodic electronic imprint accompanied by even more abstruse subject matter and abstract formulations. He was instrumental in the creation of Time Machines, one of the most influential drone works of the last 20 years. McDowall’s signature ambient ebb and flow engages with a contemporary world that emerges from the disintegration of various mental, physical, and emotional terrain. Recently, he released The Third Helix on Dais Records, a record that unravels the DNA of hallucination.
4DSOUND software developer Casimir Geelhoed boasts extensive experience with spatial sound. His piece explores anxiety, confusion, overstimulation, and struggle, offering a tale of endurance and hope through persistence. Built on a language of distorted realities, surreal shifts in distance and dimensions, abrasive sound design and fragilely drifting elements of melancholic reflection, it is an abstract recollection and reliving of personal experience. With his hyperreal and metaphorical representation of tension and fragility, Geelhoed ultimately aims to make full use of the expressive, sound-theatrical abilities that the 4DSOUND system has to offer.
01.2.2019
CTM 2019: Lightning Bolt, Setabuhan
20:30 bis 23:00
Festsaal Kreuzberg
Am Flutgraben 2, 12435 Berlin
01.2.2019
CTM x transmediale: Actress + Young Paint Live AI/AV
21:30 – 2. Feb. um 23:00
Haus der Kulturen der Welt
John-Foster-Dulles-Allee 10, 10557 Berlin
Young Paint has been progressively learning and emulating the shadowy, unpredictable, UK bass- and rave-inspired music of Darren J. Cunningham, aka Actress. Over the course of 2018, the AI-based character has spent time programming and arranging Cunningham’s sonic palette, learning not only how to react to his work, but also to take the lead with the occasional solo. A life-size projection of Young Paint working in a virtual studio parallels Cunningham’s performance on stage, visualising their collaboration. The duo released a mini-album this October via Werk__Ltd. (a new collaborative label between The Vinyl Factory and Actress), which delivers a sneak peak of these improvisational ventures.
01.2.2019
CTM 2019 | As If We Had Power/ As If We Were Loved
22:00 – 2. Feb. um 11:59
Berghain / Panorama Bar
Am Wriezener Bahnhof, 10243 Berlin
Berghain | CTM Festival 2019 | As If We Had Power: Gabber Modus Operandi (live) | MCZO & Duke (live) | Putas Vampiras (live) | Sote (live) | DJ AZF | Opium Hum | Sentimental Rave | venetian snares
Panorama Bar | As If We Were Loved: BADSISTA | DJ RACHAEL | Kristiina Männikkö | Saoirse | The Black Madonna | TSVI
1. Februar 2019 | Einlass & Beginn: 22:00 h / Doors & Start: 10 pm
Wer dachte, dass es nach dem letztjährigen Gabber Special nicht mehr härter, schneller und verrückter werden könnte wird heute Nacht eines Besseren belehrt. Der zweite Freitag des 20-jährigen CTM-Festivaljubiläums ist ganz dem Höchstmaß an Energie, Tempo und Radikalität auf dem Dancefloor gewidmet.
02.2.2019
CTM 2019 x Monom: Sound Sculpture Gallery + Live Performances
12:30 bis 21:00
MONOM
Nalepastrasse 18, 12459 Berlin
13:00 4DSOUND retrospective curated by Paul Oomen
15:35 Tiernan Cross live
16:25 FLORA sound sculpture
17:30 Casimir Geelhoed live
18:10 Sofie Birch live
19:15 Ambátt live
20:15 Immanence sound sculpture
MONOM and CTM Festival pair up once again to showcase a series of new works in 4DSOUND. Saturday’s long-form programme sees several artists perform live throughout a day that also features a chance to listen to sound sculptures of past commissioned works.
02.2.2019
CTM 2019: Fatima Al Qadiri, Deena Abdelwahed, Lecken & more
22:00 – 3. Feb. um 08:00
SchwuZ
Rollbergstr. 26, 12053 Neukölln
// Kathedrale
Pininga
Deena Abdelwahed “Khonnar” live
Fatima Al Qadiri live
Linn da Quebrada “Trava Linguas” DJ set
Brat Star
Sick Girls
// Bunker: Lecken
S Ruston
KILLA
PAARTANZ
Carmen 16
// Salon
Gigsta
dj. flugvél og geimskip
Pisitakun
Vanligt Folk
DJ Marcelle
In her Berlin live debut, Fatima al Qadiri presents a version of Shaneera, her most recent EP for Hyperdub. The release shows off Qadiri’s evil, femme alter ego, and joyfully articulates a love letter to evil and benevolent queens around the world. Deena Abdelwahed, the innovative Tunisian DJ, vocalist, and producer, also appears to perform her debut album, Khonnar, a manifesto for a generation that does not seek to please or to conform. Linn da Quebrada, known for making music that appropriates the often violent funk carioca genre to passionately rebut transphobia and other political violences, appears for a special DJ set. She’ll be joined by collaborator Pininga, a NAAFI and Staycore affiliate, and global bass explorer. Brat Star displays an aversion to both rules and convention. The DJ has played for Spanish rapper Yung Beef, guested on coucou chloé’s NTS Radio show, and promoted her own boundary-demolishing nights. Duo Sick Girls are guaranteed to spin anything weighty, rumbling, and sub-bass heavy.
02.2.2019
A Tribe Called Red & Perera Elsewhere
– Konzert
– Einlass 19:30, Beginn 20:30
CTM turns 20 in 2019, and continues its efforts to facilitate exchange and networking between different communities. This years theme of Persistence attempts to consider what is worth being persistent about, and how. Can music and art provide us with methods to move towards new societal horizons? Can we maintain a productive, idealistic kind of perseverance? With this spirit in mind, CTM welcomes forward-thinking, genre-warping artists on this special bill.
03.2.2019
CTM 2019 Closing Concert: CURL, Tirzah, Yves Tumor
20:00 bis 23:00
Heimathafen Neukölln
Karl-Marx-Straße 141, 12043 Berlin
Curl – a label, community, and collective formed by Brother May, Coby Sey, and Mica Levi will celebrate the closing of CTM 2019 Festival in a special concert. Brother May is an MC and vocalist known for his warm, joyful style. NTS Radio regular Coby Sey released EP Transport for Lewisham via Whities in 2017. Mica Levi, also known as Micachu, is known for her work with The Shapes (now Good Sad Happy Bad), as well as for acclaimed film scores for Under the Skin (2013) and Jackie (2016).
Making her Berlin debut is R&B-influenced singer and frequent Levi collaborator Tirzah. Her heartfelt and intimate LP Devotion was released in August on Domino. “Frighteningly intimate, lived-in as an unmade bed, Devotion proffers 11 prayers to the thousand tiny betrayals and unpredictable rituals of modern love.” (The Guardian)
Completing the lineup is restless sonic provocateur Yves Tumor, known for unpredictable live shows and a dynamic discography. He is known for his 2016 LP on PAN, Serpent Music, and more recently for Safe in the Hands of Love, his debut record for Warp. Described as “primal, beautiful, and beseeching” (Pitchfork), the album presents a bizarre take on distorted pop.
Vom 26. Januar bis 4. Februar 2018 kehrt das CTM mit seiner Mischung aus aufregendem Nachtleben und kulturellen Schauplätzen in Berlin zurück, darunter HAU Hebbel am Ufer, Berghain und Festsaal Kreuzberg.
Seit den Anfängen des CTM Festivals stehen Musik und Kunst im Mittelpunkt, die als Spiegel gesellschaftlicher und politischer Bedingungen fungieren. Unser Thema für 2018,“Turmoil“, baut auf den Erkenntnissen der“Fear Anger Love“ von 2017 auf und setzt seine Untersuchung des Potenzials von Klang und Musik fort, um die Widerstandsfähigkeit und das Bewusstsein zu stärken, zu einem Zeitpunkt, da wir damit begonnen haben, die anhaltende Flut politischer, sozialer und ökologischer Krisen und die daraus resultierende Unruhe, die durch unser On- und Offline-Leben mitschwingt, zu normalisieren.
CTM 2018 Turmoil erforscht den Zustand von Musik und Klangpraxis angesichts einer verwirrenden und kritischen Gegenwart: Was ist der Klang von Aufruhr? Was ist Ästhetik des Tumultes? Welche anderen klanglichen und musikalischen Antworten könnten wir uns vorstellen, um der gegenwärtigen Überlastung der Agitation entgegenzuwirken? Diese Ausgabe der Gemeinschaftsmarke erneuert und stärkt das Engagement, ein breites Spektrum von Künstlern und Publikum mit unterschiedlichem Hintergrund zu empfangen.
19.1.2018 Vorspiel 2018 Opening im Acud macht Neu
Das jährliche Pre-Festival Programm Vorspiel des CTM Festivals beginnt am 19. Januar 2018 mit einem offiziellen Begrüßungs- und Eröffnungspanel im ACUD Kino um 18:00 Uhr. Der zweite Teil des Abends beginnt um 20:00 Uhr mit Performances, DJ-Sets und Konzerten im Studio, im ACUD Club und in der Max Fish Bar.
26.1.208 CTM 2018 – Caustic / Cohesion im Berghain
Die CTM-Opening-Party steht ganz unter dem diesjährigen Festivalmotto Turmoil – Aufruhr. Als gesellschaftskritisches Festival stellt CTM in diesem Jahr die Frage, welche Möglichkeiten Musik in Zeiten innerer und äußerer Aufruhr hat. Die Künstler beantworten dies heute Nacht auf unterschiedlichste Weise. Kurz vor Erscheinen des zweiten Albums seiner STRICTLY RAW-Serie kommt Boys Noize zum CTM ins Berghain, um ein exklusives, vom Festivalthema inspiriertes DJ-Set zu spielen, das die Energie und den Geist von Punk mit der Intensität von rohem Techno, klassischem Rave und Industrial fusioniert. Brooklyns Celestial Trax wird ein Live-Set spielen, das seine Vorliebe für cineastische, schwer zuschlagende Club-Psychedelia zeigt. Ein futuristisches DJ-Set kann man von JASSS erwarten, die einen Bogen von wiggy Electro zu EBM über Punk und Jazz spannt. Der in London lebende Südafrikaner Esa hat kürzlich eine Debüt-EP auf Dekmantel veröffentlicht und verbindet groovigen House mit Samples von traditionellen Vocals und akustischen Rhythmus-Erzeugern. Nene H bringt mit einer Vorliebe für alles Verzerrte psychedelischen, türkischen Folk mit rohen, körnigen Technotexturen zusammen und hat damit auf Bedouin ein Zuhause gefunden. Ihren Künstlernamen, der sich auf die türkische Volksheldin Nene Hatun aus dem 19. Jahrhundert bezieht, versteht sie als Hommage an unabhängige Frauen in der Türkei.
Berghain | CTM 2018 – Caustic: CELESTIAL TRAX (live) | Nene H. (live) | Borusiade | Boys Noize | JASSS | Yeşim
Panorama Bar | CTM 2018 – Cohesion: Dengue Dengue Dengue | Elena Colombi | Esa | RAMZi | Uta
26. Januar 2018 | Einlass & Beginn: 23:00 h / Doors & Start: 11 pm | Eintritt ab 18 Jahre! / x-rated | Bitte beachtet das Fotografieverbot / Please respect our no-photos policy | Abendkasse / Pay on the door
27.1.2018 CTM 2018 Opening Concert im HAU
HAU Hebbel am Ufer |
27. January 2018 | 19:00 h | Tickets €22 / €17 reduced
19:30 Zorka Wollny & Andrzej Wasilewski
20:15 Jace Clayton presents Julius Eastman Memorial Dinner with David Friend, Emily Manzo
Die CTM 2018 wird mit einer Hommage an Julius Eastman eröffnet, den quirligen schwulen afroamerikanischen Komponisten, der kluge minimalistische Innovationen mit politischer Provokation vermischt.
28.29.30.1.2018 CTM 2018 – Ernest Berk – The Complete Expressionist im HAU
HAU Hebbel am Ufer |
28. January 2018 | Doors 17:30 Start 18:30 h | Tickets €20 / €16 reduced
18:30 Talk by Patrick Primavesi
19:30 Company Christoph Winkler with group A
21:45 Rashad Becker with Pan Daijing
22:30 Talk by Ian Helliwell
Ein besonderer Schwerpunkt auf der Schnittstelle von Musik und Tanz wird im HAU2 während des CTM Festivals 2018 – Turmoil mit Schwerpunkt auf bahnbrechenden Künstlern und Kunstformen liegen. Die Geschichte und das Vermächtnis des Choreografen, Komponisten elektronischer Musik, Improvisators, Tanztherapeuten und Pädagogen Ernest Berk werden in drei aufeinander folgenden Nächten erforscht.
28.1.2018 CTM 2018 | Amenra & Scott Kelly (Neurosis) im Festsaal Kreuzberg
Die belgische Post-Metal-Band Amenra wird die Bühne mit einem grüblerischen, emotionalen Stil betreten, der aus den Erfahrungen von Verlust und Schmerz entstanden ist. Die fünfköpfige Band wird von dem Sänger Colin van Eeckhout angeführt, der offen über die Rolle ihrer Musik als Ventil für „die Dinge, die einen Schatten über das Dasein werfen“ spricht – Einsamkeit, Melancholie, Traurigkeit, Traurigkeit, Dämonen, die Gewissheit des Todes. Obwohl die Mitglieder alle einen Background in Anti-Establishment Punk und Straight-Edge Hardcore haben, ging die Gründung von Amenra mit der Entscheidung einher, eine persönlichere Richtung einzuschlagen – die Dinge „näher an zu Hause“ zu halten. Ihr CTM-Festival 2018 – Turmoil-Auftritt markiert die Veröffentlichung der jüngsten Ergänzung ihrer Mass-Serie, Mass VI, die von Billy Anderson produziert und auf Neurot Recordings, dem von Mitgliedern von Neurosis betriebenen Label, veröffentlicht wurde. Das Album reflektiert die für die menschliche Existenz zentralen Kontraste – Licht und Dunkelheit, Hoffnung und Verzweiflung – über unterschiedliche Stile, von kontemplativen Texturen bis hin zu klanglicher Ungeheuerlichkeit.
30.1.2018 CTM 2018 – Persist im Berghain
Berghain | CTM 2018 – Persist: AGF | Jessica Ekomane | Klein | Olaf Nicolai | Drew McDowall
30. Januar 2018 | Einlass & Beginn: 21:00 h / Doors & Start: 9 pm | Eintritt ab 18 Jahre! / x-rated | Bitte beachtet das Fotografieverbot / Please respect our no-photos policy |
Die Musikaktivistin AGF präsentiert ein Protest-inspiriertes DJ-Set, zur Eröffnung dieser Nacht, gefolgt von einer Quadrophonie-Performance von Jessica Ekomane. Ekomane benutzt psychoakustische und polyrhythmische Strukturen, um zu erforschen, wie wir bei chaotischen und komplexen musikalischen Informationen nach Vertrautheit suchen. Die visionäre Pop-Autodidaktin Klein gibt post-digitaler Subjektivität eine klangliche Form: Die unruhigen, nahezu zappeligen Collagen der Britin bedienen stets mehrere Gefühlsebenen gleichzeitig und entwerfen ein klangliches Abbild einer durch ständige Ablenkung und dauernder Simultanität befeuerten Rastlosigkeit. Der schottische Musiker Drew McDowall wird heute Abend die Europapremiere seiner Soloversion des legendären Coil-Meisterwerks Time Machine geben. Und in Olaf Nicolais In The Woods There Is A Bird werden Geräusche von Demonstrationen, Aufständen und Kundgebungen, die ursprünglich für Nachrichtensendungen aufgezeichnet wurden, zusammengefasst.
31.1. CTM 2018 – Unease im Berghain / Panorama Bar
Berghain | CTM 2018 – Unease: Cevdet Erek | Hugo Esquinca | Marcus Schmickler | Maximilian Marcoll with AAA—AAA | Okkyung Lee
31. Januar 2018 | Einlass & Beginn: 21:00 h / Doors & Start: 9 pm | Eintritt ab 18 Jahre! / x-rated | Bitte beachtet das Fotografieverbot / Please respect our no-photos policy |
Der Berliner Komponist Maximilian Marcoll präsentiert ein neues, an seine Amproprification-Reihe angelehntes Werk. In dieser Reihe unterzieht Marcoll Stücke anderer Komponisten mithilfe einer computergesteuerten und extrem schnellen Laustärkenmanipulation einer radikalen Transformation. Auch die Avantgarde-Cellistin Okkyung Lee sucht nach einer musikalischen Wandlung von Unruhe und Unbehagen durch ihr expressives Vokabular erweiterten Spieltechniken. Ihre Inspiration zieht sie aus einer Mischung aus extremem Noise, Jazz, westlicher Klassik und traditioneller koreanischer Musik. Der türkische Schlagzeuger und Konzeptkünstler Cevdet Erek präsentiert sein auf Subtext erschienenes Debütalbum Davul mit einem Soloauftritt im Berghain.
1.2. CTM 2018 – On Edge / Phasing im Berghain / Panorama Bar
Berghain | CTM Festival 2018 – On Edge: Bliss Signal (live) | Schwefelgelb (live) | SWAN MEAT (live) | VIOLENCE (live) | Olivia | Zoya Bassi
Panorama Bar | CTM 2018 – Phasing: JANA RUSH (live) | Jason Hou (live) | Champion with MC Serious | Hyph11E | Perera Elsewhere
01. Februar 2018 | Einlass & Beginn: 22:00 h / Doors & Start: 10 pm | Eintritt ab 18 Jahre! / x-rated
Mit ihrem musikalischen Alter Ego Swan Meat hat sich Reba Fay eine Plattform geschaffen, um ihrem inneren Aufruhr eine Stimme zu verleihen. Mit Spoken Word, dancefloortauglichen Beats, harschen Noise-Attacken und unheilvoll verzerrten Vocals gibt sie einer sich aus eigenen Erfahrungen mit Dysmorphophobie speisenden Gefühlswelt eine kompromisslose Form. VIOLENCE machte zunächst mit Zusammenarbeiten mit Mykki Blanco auf sich aufmerksam, bevor nun das jüngste Album Human Dust To Fertilize The Impotent Garden erschien. Klug entschlossene Lyrics, performative Präsenz und eine beißend-hybride Mischung aus Black Metal, HipHop, industriellem Noise und experimenteller Clubmusik. Das Berliner ‚Techno Body Music‘-Duo Schwefelgelb kommt zu einem Heimspiel ins Berghain, ihr jüngstes Release Dahinter das Gesicht erfährt gerade seine dritte Pressung. Ebenfalls beim CTM 2018 mit dabei ist die einzigartige Footwork-Künstlerin Jana Rush aus Chicago. Ihr vielbeachtetes Debütalbum Pariah ist dieses Jahr auf Objects Ltd. erschienen. Mit einer Vorliebe für Basslines im unteren Frequenzbereich und für schwindelerregende Rhythmusmuster flirrt DJ Champion zwischen House, UK Funky und Grime. Ein fulminanter Einstieg in die Szene gelang ihm mit seiner ersten Veröffentlichung auf Terror Dangahs Hardrive Label.
4.2. Skalar – LIVE Performance – 6 PM im Kraftwerk Berlin
By Christopher Bauder & Kangding Ray
In collaboration with CTM Festival 2018 and Kraftwerk Berlin
EXCLUSIVE + LIVE
Doors opening 17:30
Concert starting 18:00
SKALAR ist eine großformatige Kunstinstallation von Christopher Bauder und Kangding Ray, die die komplexe Wirkung von Licht und Ton auf die menschliche Wahrnehmung untersucht. Nach einer sehr erfolgreichen Zusammenarbeit zwischen WHITEvoid, Kraftwerk und CTM im Jahr 2016 mit DEEP WEB soll das nächste künstlerische Projekt gestartet werden.
Die permanente SKALAR – ART EXHIBITION wird von vier exklusiven SKALAR – LIVE Performances begleitet. Gemeinsam mit Christopher Bauder und Kangding Ray geht es auf eine intensive Reise durch den Kreislauf menschlicher Emotionen.
SKALAR ist ein zentrales Stück im Werk des Lichtkünstlers Christopher Bauder, das seine tiefe Faszination für das Licht widerspiegelt. Licht und Dunkelheit als endlose Zyklen von Tag und Nacht bestimmen unsere Zeitwahrnehmung und beeinflussen unsere Emotionen.
4.2. CTM 2018 x Red Bull Music present DAF & Bestial Mouths im Festsaal Kreuzberg
Red Bull Music und das CTM Festival präsentieren ein Hochspannungs-Abschlusskonzert für den zehntägigen Marathon der musikalischen Turbulenzen des Festivals. Und keine Band verkörpert solche Turbulenzen mehr als die legendären Techno-Primitivisten Deutsch Amerikanische Freundschaft oder DAF.
Provokation, Untergrabung von Erwartungen und Tabus war schon immer der Kern von DAFs kitschiger Inszenierung totalitärer Manöver und glänzender Sexualität, ihrer künstlerischen Abstraktionen und ihrer politisch aufgeladenen Verhöhnung, die sie gegen alle Ideologien gerichtet hatten: „Wir machen Musik für die Beute und für das Gehirn. Musik, die rhythmisch und intelligent zugleich ist. Die Hauptsache ist, dass es einen dazu bringt, sich zu bewegen.“
Das Berliner Darkwave-Outfit Bestial Mouths von NYC & LA verbindet pumpende Industrial-Synth-Lines mit rauhen, furchtlosen Vocals, die von opernhaften, technisch erweiterten Furien bis hin zu schreienden Monologen reichen. Ihre bezaubernde Musik nimmt das Publikum mit auf eine dialektische Reise, auf der Bewusstsein und Unbewusstheit einander gegenübergestellt werden. Die Sängerin Lynette Cerezo erzählt seelenerschütternde Visionen mit anekdotischen Abstraktionen aus ihrer persönlichen Vergangenheit und beschwört die dunkelsten Tiefen des menschlichen Daseins herauf.
4.2. CTM x RED BULL MUSIC Present CTM 2018 Phase-Out im Schwuz
Die von Red Bull Music mitgestaltete Afterparty für die CTM 2018 feiert den Abschluss von zehn ununterbrochenen turbulenten Festivaltagen mit zwei Etagen.
Der Kurator und Gründer der Burschenschaft Hysteria sorority, Angel, erwärmt das Hauptgeschoss vor dem post-digitalen Kunst-/Feministenduo Klitclique mit neo-elektronischen Low-Tech-Sounds und satirischer Wortmunition. NON Worldwide Affiliates FAKA erforschen „die Feinheiten der Liebe und Romantik innerhalb der schwarzen Queer Experience“ mittels „ancestral gqom-gospel“ Sonics, Video, Literatur und Fotografie. Der vielseitige Produzent und Sänger Born In Flamez wird uns mit einem eklektischen DJ-Set, das sich an den Rändern der Clubmusik inspirieren lässt, beehren. Im Prozess der Durchquerung der unteren Regionen der Elektronik unterwandert er sowohl das Genre als auch das Geschlecht. Als Kernstück des Londoner Butterz-Plattenlabels, produktiver Produzent und häufiger Wiley-Kollaborateur Flava D, kreiert er energiegeladene Club-Sets am Zusammenfluss von House, UK-Garage und Grime.
Im zweiten Stockwerk hat sich der Shanghaier GOOOOOOSE in alle Facetten der Underground-Musik eingearbeitet, vom Labelchef über den Booker/Promoter bis hin zum Markenvermarkter seiner eigenen Gitarren-Effektpedale. 33EMYBW meidet ebenfalls Shanghais Pop-Mainstream und schafft metallisch-rhythmische Tunnels, die mit kaltem Versprechen funkeln. Cairo’s ZULI wird für ein Live-Set auftreten, in dem er seine unkonventionellen gebrochenen Rhythmen und seine vielen außerirdischen Klangfarben hervorhebt. Als einer der Chefselektoren des Metalheadz-Labels hat DJ Storm, die First Lady of Drum and Bass“, die Crew unermüdlich vertreten und mit unzähligen Solo-Gigs die Tanzfläche zerstört. Zum Abschluss der Nacht versammelt Pixelord Tribut an eine imaginäre Zukunft mit dystopischer Sci-Fi/Videospielästhetik. Seine Ehen der neuen IDM mit UK-Bass und Glitch reichen von düster bis ekstatisch.
5.2.2017
CTM Finale im HEIMATHAFEN NEUKÖLLN
Zum dritten Mal in Folge feiert CTM den Abschluss des Festivals gemeinsam mit der Red Bull Music Academy. Die 18. Ausgabe des CTM endet diesmal mit einer kontrastreichen
Kombination aus Konzert und Clubnacht.
20:00 AT HEIMATHAFEN NEUKÖLLN / 22 €
THE BUG vs DYLAN CARLSON OF EARTH
STARA RZEKA
23:00 AT SCHWUZ / 12 €
MIKE Q
BERLIN VOGUING OUT
NILS BECH
TOXE
NEGROMA
JAN PAUL ANDERS
MARIE DAVIDSON
ZIÚR
ALIS
JACKIE
Kevin Martin, aka The Bug, dessen Auftritt beim CTM 2015 im Berghain sprachlose und von der schieren Klanggewalt überwältigte Zuschauer hinterlassen hatte, trifft in seinem neuen Projekt auf Dylan Carlson, den Kopf der legendären Drone-Metal-Formation Earth. Beide Sound-Maximalisten werden sich einen hör- und fühlbaren Wettstreit mit tieftönenden Gitarren-Drones und markerschütternder Elektronik liefern. Die Musik Martins, der musikalisch irgendwo zwischen Dub, Industrial-HipHop und Dancehall beheimatet ist, wurzelt in den konfliktreichen Erfahrungen urbaner Gegenwart. Carlson auf der anderen Seite erkundet mit seinem Dark-Americana-Sound die abgründigen Seiten von US-amerikanischer Folklore und der darin abgelagerten Gründungsmythen.
Eröffnet wird der Konzertabend im Heimathafen Neukölln vom polnischen Gitarristen und Komponisten Jakub Ziołek (T’ein Lai), der sich mit seinem Einmannprojekt Stara Rzeka („Alter Fluss“) an einer nicht minder imaginativen Tiefenbohrung kultureller Überlieferung versucht. Klanglich mischt das nach einem kleinen Dorf im Herzen der malerischen Waldregion Bory Tucholskie benannte Projekt Black Metal mit Krautrock und psychedelischem Folk. Ziołeks Thema ist das historische und gegenwärtige Verhältnis zwischen der Natur und den Menschen bzw. ihrem zivilisatorischen Projekt – eine Beziehung voll widerstreitender Empfindungen zwischen Liebe, Verlust, Verachtung, Gewalt und Gleichgültigkeit.
Mit der darauf folgende CTM-Abschlußclubnacht im SchwuZ – seit seiner Gründung 1977 eine Institution in der schwulen und queeren Szene Berlins – kommt das Festival mit einer optimistischen Note zum Abschluss, die zugleich klar Position bezieht. Unterschiedliche Künstler*innen kommen zusammen, um zusammen mit den Festivalbesuchern diskriminierungsfrei die Vielfalt und den Gemeinsinn zu zelebrieren, die das Fundament unserer Clubkultur bilden.
MikeQ, ein Veteran der Ballroom/Vogue-House-Szene der amerikanischen Ostküste, ist DJ und Kopf des Qween Beat-Kollektivs. Er tritt gemeinsam mit Tänzerinnen und Tänzern von Berlin Voguing Out auf. Die 2011 von Georgina Leo Melody und Mic Oala gegründe Initiative organisiert Vogue-Bälle, Voguing-Unterricht, Lesungen und das jährliche Berlin-Voguing-Out-Festival.
Toxe aus Göteborg, Teilnehmerin der RBMA Academy 2015 und eine der großen Durchstarterinnen des Labels Staycore, teilt derweil eine Runde bunten Kunststoffnihilismus und referenzbeladene Heavyness aus. Radikal zeitgenössische Clubmusik macht auch die ebenso mit Staycore verbundene Jackie, die an diesem Abend ihre hyper-fluiden HD-Grooves beisteuert.
In hochromantischen und bitter-süßen Kunstpopliedern singt der ehemalige Opernsänger und DFANeuzugang Nils Bech in gleichermaßen avantgardistischer wie clubtauglicher Weise von Liebe, und Verlust. Negroma stellt ein neues Stück vor, das extra für diesen Abend komponiert wurde. Musik ist für Negroma die Verlängerung des performativen Körpers. Marie Davidson, RBMA 2016 Absolventin und Hälfte des Duos Essaie Pas, präsentiert ihre minimalistisch kühle und zugleich existenziell dramatische Mischung aus Coldwave, Synthpop und EBM, die sie zu einer der aufregendsten Newcomerinnen des ausklingenden Jahres macht. DJ, Produzentin und Peaches-Kollaborateurin Ziúr kombiniert fordernde Klangtexturen, eine ordentliche Portion HipHop und vertrackte Beats zu einer lärmenden und unwiderstehlichen Future-Mind-Music. Für die sanfte Landung nach zehn programmreichen Festivaltagen sorgt schließlich Jan Paul Anders mit einem seiner ebenso unorthodoxen wie mitreißenden House-Sets.
29.01.2016
OPENING @ Berghain
Panorama Bar: Andre Bratten LIVE | HMOT LIVE | ATEQ | Buttechno b2b Low808 | Charlotte Bendiks | RØDHÅD
29.01.2016 | Einlass & Beginn: Mitternacht | Doors & Start: Midnight | Eintritt ab 18 Jahre! / x-rated | Bitte beachtet das Fotografieverbot / Please respect our no-photos policy | Nur Abendkasse / Box office only 12 Euro
Wie gewohnt beginnt das neue Jahr auch 2016 mit dem CTM Festival, der Leistungsschau elektronischer Musiken ohne Genrescheuklappen. Das Programm des stets thematisch arbeitenden Festivals entstand diesmal u.a. in Zusammenarbeit mit Rabih Beaini aka Morphosis, in der Panorama Bar findet heute die Eröffnungsveranstaltung statt. Andre Bratten bringt sein bewährtes Live-Set mit während der russische Producer, Klammklang-Labelbetreiber und CTM Siberia-Co-Kurator hmot mit seinem Live-Act bei uns debütiert. Die Norwegerin Charlotte Bendiks verbindet in ihren DJ-Sets Housemusik mit lateinamerikanischen Rhythmen, afrikanischen Grooves und Disco, schwerer verortbar dürft das B2B-Set dieser Nacht sein.
CTM 2016 — SEISMOGRAPHIC SOUNDS. VISIONS OF A NEW WORLD
Opening: 29.1.2016, 19:00
Runs: 30.1–20.3.2016 | Kunstraum Kreuzberg/Bethanien
Mariannenplatz 2, 10997 Berlin
During CTM: 30.1.–7.2., daily 11–22:00
All other days: 11–20:00
Auf der CTM 2016 wird eine Sonderausgabe der „Seismographic Sounds. Visions of a New World“, kuratiert von Norient Sounds (International Network for Local and Global Sounds and Media Culture), einem innovativen Netzwerk, das sich mit Fragen der Globalisierung und Digitalisierung auseinandersetzt. Für die Präsentation der Ausstellung im Rahmen der CTM 2016 kuratierten Norient und CTM weitere Arbeiten von Pedro Reyes, Tianzhuo Chen und Raed Yassin.
„Seismographische Klänge. Visions of a New World“ ist eine multi-autorisierte Ausstellung, die verschiedene Musik, Klangkunst und Videos versammelt, die von 250 Künstlern, Musikern, Akademikern und Bloggern aus 50 Ländern kreiert, zusammengestellt und kommentiert werden. Oft in kleinen Studios von Jakarta bis La Paz, Kapstadt bis Helsinki produziert, experimentieren diese Arbeiten mit den Möglichkeiten des Internetzeitalters und beleuchten neue Räume jenseits der Grenzen von Kommerz, Propaganda und Bigotterie. Entgegen pessimistischer Ansichten, dass Globalisierung und Digitalisierung zu kultureller Uniformität geführt haben, sehen sie eine sich wandelnde Geographie vielschichtiger Modernitäten voraus, weit jenseits alter Vorstellungen von Nord gegen Süd, West gegen Ost.
30.01.2016
CTM 2016 — Vincent Moon “Rituals” @ HAU Hebbel am Ufer
Vincent Moon – „Rituals“, installation opening [commission, world premiere]
Exhibition opening: 30.1., 18-22:00
Runs: 31.1.-7.2., daily 15-22:00
Vincent Moon ist ein Wanderer, unabhängiger Filmemacher und Klangforscher, der sich der Erforschung globaler Musizierpraktiken widmet, von Experimenten in der elektronischen Musik bis hin zu lokalen sakralen Ritualen, bei denen Klang im Mittelpunkt steht. Direkt im Anschluss an die Eröffnung der Installation wird Vincent Moon am selben Abend im nahegelegenen HAU1 einen performativen Vortrag über seine Arbeit „Híbridos“ für das Eröffnungskonzert der CTM 2016 halten.
CTM 2016 — OPENING CONCERT: RABIH BEAINI “FOR THE RIGHT RED HAND”, VINCENT MOON “HÍBRIDOS (PROCESSOS ABERTOS) @ HAU Hebbel am Ufer”
Vincent Moon [FR] — „Híbridos (Processos Abertos)“
Rabih Beaini [LB/DE] — „For the Right Red Hand“ [commission, world premiere]
performed by Sofia Jernberg [NO/INT], Rully Shabara [ID], Sam Shalabi [CA], Daniele De Santis [IT/DE], Liz Allbee [US], Mazen Kerbaj [LB], Tommaso Cappellato [IT], Sharif Sehnaoui [LB]
19 Uhr
Rabih Beaini, Co-Kurator des CTM-Gastes, uraufgeführt „For The Right Red Hand“, ein eigens für CTM komponiertes Werk, das ein Ensemble von acht Instrumentalisten in zwei spiegelnde Gruppen von Trompete (Liz Allbee, Mazen Kerbaj), Gitarre (Sam Shalabi, Sharif Sehnaoui), Schlagzeug (Daniele De Santis, Tommaso Cappellato) und Stimme (Soprano) unterteilt. Obwohl sie in der Instrumentierung identisch sind, schaffen die beiden Gruppen zuweilen gegensätzliche und widersprüchliche Kontrapunkte, Spannungen und ein unbehagliches Zusammenleben. Durch kaum hörbare Töne, Wiederholungen und erweiterte Techniken wird dieses Zusammenspiel von Standpunkten unterbrochen und von Beaini am Mischpult allmählich verstärkt, um eine geschlossene, offene Geographie des menschlichen Geistes zu erreichen.
CTM 2016 — MAURICE LOUCA, PRAED, BATUK, PAUL MARMOTA, ZUTZUT, SUBLIME FREQUENCIES, DIS FIG, RENAISSANCE MAN
Werkstatt Der Kulturen Berlin
Wissmannstraße 32, 12049 Berlin-Neukölln
22:00 | Main Floor
Maurice Louca [EG]
Praed [CH]
BATUK MUSIC [SA]
Pharoah Chromium [PS/DE]
22:00 | Club Room
Paul Marmota [MX]
ZUTZUT [MX]
Dis Fig [US]
Renaissance Man [FI/DE]
22:00 | Foyer
SUBLIME FREQUENCIES [INT]
Ziad Nawfal (Ruptured) [LB]
Auf der Hauptetage werden die DJ-Sets von Pharoah Chromium in den einzelnen Acts eingesetzt. Das kreative Kollektiv Batuk, gegründet von den südafrikanischen Elektronikproduzenten Aero Manyelo und Spoek Mathambo zusammen mit dem Sänger Manteiga, nutzt House-Musik als Vehikel, um die afrikanische Diaspora zu verbinden. Maurice Louca durchbricht die Grenzen musikalischer Kategorien, indem er Stile von Psychedelia bis hin zu ägyptischen Shaabi aufnimmt. Das libanesisch-schweizerische Duo Praed nutzt die experimentelle elektronische Musik und die Traditionen des Free Jazz, um Samples aus den populären Medien des Nahen Ostens zu optimieren. Nach einem DJ-Set des New Yorkers Dis Fig ehrt der Clubraum in der Werkstatt der Kulturen das mexikanische Label NAAFI mit zwei seiner wichtigsten Produzenten, Zutzut und Paul Marmota. Die in Puerto Escondido ansässige Initiative und das Kollektiv, wie die Berliner Janus Crew, versammelt und absorbiert musikalische Trends aus der ganzen Welt in einem festen Clip und überwacht die Produktion von Stilen vom Ballsaal über den Dreck bis hin zum Jersey Club und Tribal. Renaissance Man sind seit langem bekannt für ihre unerbittlich spielerischen Techno-Erfindungen.
31.01.2016
CTM 2016 — Peder Mannerfelt, Dwarfs of East Agouza, Deena Abdelwahed @ Werkstatt Der Kulturen Berlin
Deena Abdelwahed [TN/FR] — „All Hail Mother Internet“ [CTM Radio Lab commission, world premiere]
The Dwarfs of East Agouza أقزام شرق العجوزة [INT]
Peder Mannerfelt [SE] — „Appreciation / Appropriation. A Live Presentation and Adaption of the Swedish Congo Record“ [commission, world premiere]
Die zweite Nacht des Festivals in der Werkstatt der Kulturen setzt eine eingehende Untersuchung und Neuinterpretation der kongolesischen Musik der 1930er Jahre gegen den musikalischen Schrei eines tunesischen Künstlers nach den befreienden Kräften des Internets und einen Akt, der von SUBLIME FREQUENCIES, Zwerge von East Agouza, unterzeichnet wurde.
01.02.2016
CTM 2016 — Love Cult & Alina Filippova, Buttechno @ HAU Hebbel am Ufer
Love Cult & Alina Filippova — „Nada“ [commission, world premiere]
Buttechno – live A/V
Am Montagabend, dem 1. Februar, findet das erste Konzert der 16. CTM-Edition im HAU2 statt, einem Trio von Veranstaltungsorten (HAU Hebbel am Ufer), das sich der Kontemplation und Entdeckung widmet. Unter dem Motto „New Geographies“ des Festivals wird die Veranstaltung mit den Augen kreativer Jugendkulturen auf die jeweiligen Koordinaten des ländlichen und vorstädtischen Russlands gezoomt.
Love Cult, ein goth-jungle, düster-anbetendes Duo aus Nordwestrussland, hat zusammen mit der gleichgesinnten Filmemacherin Alina Filippova das neue audiovisuelle Konzertprojekt „Nada“ uraufgeführt. Langeweile, Frustration und latente Aggression sind auch Themen der zweiten audiovisuellen Performance des Abends. Mit abstrakten Klängen und sehr geradlinigen Bildern seiner eigenen Heimatumgebung bietet der russische und sibirische Künstler Buttechno einen weiteren prägnanten Einblick in die aktuellen Stimmungen und Welten russischer Jugendlicher. Anfang dieser Woche angekündigt, erscheint Love Cult auch für ein Beat-orientiertes DJ-Set auf der CTM x Red Bull Music Academy Afterparty im Watergate, während Buttechno am Eröffnungsabend des Festivals ein B2B-DJ-Set mit Low808 in der Panorama Bar spielt.
02.02.2016
DEEP WEB BY CHRISTOPHER BAUDER AND ROBERT HENKE – WITHIN CTM 2016 IN COLLABORATION WITH KRAFTWERK BERLIN
“Deep Web”
kinetic audiovisual installation and performance
by Christopher Bauder and Robert Henke
presented within CTM Festival 2016 in collaboration with Kraftwerk Berlin, Köpenicker Straße 70, 10179 Berlin
Installation: 2 – 7 February 2016, daily 15–21h, on 7.2. 15–18h
Live performance: 7 February 2016, 19h
Deep Web is a monumental immersive audiovisual installation created by light artist Christopher Bauder and composer and musician Robert Henke. Sublimating the spectacular industrial architecture of Kraftwerk Berlin, Deep Web plunges the audience into a ballet of iridescent kinetic light and surround sound. The work will be presented daily within CTM 2016 Festival. It will close with the presentation of a special enhanced live performance version on Sunday 7 February.
02.02.2016
CTM 2016 — Jerusalem in my Heart, gamut inc @ HAU Hebbel am Ufer
Jerusalem In My Heart ist ein audiovisuelles Live-Performance-Projekt, bei dem der in Libanon geborene kanadische Produzent und Musiker Radwan Ghazi Moumneh und der Filmemacher Charles André Coderre im Mittelpunkt stehen. Moumneh ist ein fester Bestandteil der unabhängigen Musikszene von Montreal seit seinen Anfängen. Moumneh ist auch in der Beiruter und libanesischen experimentellen Musikszene aktiv und bringt in My Heart Einflüsse aus beiden Ländern nach Jerusalem. Durch das Projekt, das seinen Namen von einem Bürgerkriegsalbum des beliebten libanesischen Sängers Fairouz hat, versucht Moumneh, eine moderne experimentelle arabische Musik zu schmieden, die stimmungsvollen Gesang in klassischen arabischen Modi mit elektronischen Kompositionen verbindet. Zusammen mit Coderres handgemachten Visuals mit analogen 16mm Film- und Diaprojektoren über mehrere Bildschirme hinweg, schaffen die Künstler ein immersives akustisches und visuelles Live-Erlebnis.
CTM 2016 | MBJ WETWARE WITH J.G. BIBERKOPF, MARCIN PIETRUSZEWSKI, THUG ENTRANCER, VISIONIST @ Berghain
Berghain: Marija Bozinovska Jones aka MBJ Wetware with J.G. Biberkopf | Marcin Pietruszewski | Thug Entrancer LIVE A/V | Visionist feat. Kevin Bray LIVE A/V
02.02.2016 | Einlass / Doors: 21 Uhr / 9pm | Beginn / Start: 22 Uhr / 10pm | Eintritt ab 18 Jahre! / x-rated Please respect our no-photos policy | Tickets via EVENTBRITE & KOKA36
05.02.2016
CTM 2016 — PAULINE OLIVEROS & IONE @ HAU Hebbel am Ufer
Pauline Oliveros & Ione [US] – „Mountain Above / Fire Below; Now“ [world premiere]
Die amerikanische Komponistin und Instrumentalistin Pauline Oliveros hat sich mit ihren bahnbrechenden Arbeiten in den Bereichen Tonband, Elektronik und Improvisation und den damit verbundenen Schriften und Theorien seit den 1960er Jahren einen Namen als eine der wichtigsten Stimmen der elektronischen Avantgarde-Musik gemacht. Sie spielt mit Elektronik und Akkordeon, die sie von klein auf gespielt hat, oft auch mit einem von ihr entwickelten Signalverarbeitungssystem, dem Expanded Instrument System (EIS). Beeinflusst von östlichen Philosophien gehen Oliveros‘ Ideen weit über die westliche Musiktradition hinaus und haben neue Wege des Klangdenkens beschritten, die maßgeblich zur theoretischen Kanone rund um die Begriffe Klangbeeinflussung und Transzendenz beigetragen haben. In ihrer Arbeit über „Deep Listening“ schlägt sie vor, dass eine konzentrierte emotionale und körperliche Abstimmung auf den Klang transzendente und transformierende Erfahrungen hervorrufen kann, und ihre Theorie des „Klangbewusstseins“ beschreibt den Akt, die Aufmerksamkeit über einen längeren Zeitraum auf die akustischen Eigenschaften einer Umgebung zu lenken.
06.02.2016
CTM 2016 — Fis & Rob Thorne, Native Instrument @ HAU Hebbel am Ufer
Dieser Abend zeigt zwei Akte, die mehrschichtige, fruchtbare akustische Ökosysteme bilden, die durch eine Demut vor Landschaft, Wildtieren und Lokalität und durch die Berücksichtigung des Klangs als „Knochenmark des Universums“ (FIS) geprägt sind. Die beiden Duos verstehen die zoologischen und indigenen Musikkulturen, deren Geografien sie jeweils als nicht weniger intrinsisch experimentell“ in der Natur navigieren als zeitgenössische Avantgarde-Praktiken.
Hybride Konstellationen zwischen Naturerlebnis und kreativen Möglichkeiten der Technik bilden die Grundlage für eine Performance von Native Instrument, einem Berliner Duo mit dem australischen Field Recording Archivar und Klangkünstler Felicity Mangan und der norwegischen Vokalakrobatin Stine Janvin Motland. Ihre Musik basiert auf elektronischen und vokalen Adaptionen von Tier- und Insektenaufnahmen, die hauptsächlich aus der australischen und nordeuropäischen Fauna stammen. Die organische Mischung aus Bug-Beats und atmosphärischen Soundscapes enthüllt eine klangliche Ambivalenz zwischen ländlicher Natur, Elektronik und menschlicher Stimme und schafft so einen eigentümlichen, weichen Insekten-Techno.
Der in Neuseeland geborene, in Berlin lebende Produzent Ollie Peryman a.k.a. FIS, der kürzlich große Aufmerksamkeit für seine esoterische, rhythmisch eigenwillige, bassgesteuerte Musik erregt hat, wird zusammen mit Rob Thorne, einem in Neuseeland lebenden Musiker und Anthropologen, ein Konzert geben, dessen Kompositionen und Performances digitale Experimente und traditionelle Maori-Instrumentation oder Taonga pūoro miteinander verbinden und als naturalistische Klangwelten des 21. Die beiden Künstler haben einen breiten theoretischen und kritischen Hintergrund und beide lehren oder haben über indigene Musiktraditionen unterrichtet. Sie wenden ihre eigenen Praktiken an, um indigene Musiktraditionen neu zu erfinden und eine Kluft zwischen altbewährten und experimentellen Ansätzen zu überbrücken. Gemeinsam präsentieren FIS und Rob Thorne ein neues Gemeinschaftswerk, in dem akustische und elektronische Klänge verschmelzen. Außerdem werden sie an einem separaten Tag des Festivals einen gemeinsamen Künstlervortrag halten.
07.02.2016
CTM 2016 — MusicMakers Hacklab, Future Rituals Finale @ HAU Hebbel am Ufer
Das MusicMakers Hacklab ist ein einwöchiges offenes, kollaboratives Laboratorium, das von Peter Kirn von Create Digital Music und der Musikerin und polnischen Elektronik-Geräuschkünstlerin Ewa Justka geleitet wird. Während der ganzen Woche tauschen sich Gastkünstler über die Herstellung traditioneller und neuer Instrumente aus. Bemerkenswerter Input kommt von Wukir Suryadi, einer Hälfte des indonesischen Musikprojekts Senyawa, der die Teilnehmer beim Erlernen von Techniken des Musizierens aus der javanischen Tradition leitet und mit Garagenverzerrungen zu neuen Formen verschmilzt. Auflage im Rahmen des CTM-Festivals, beschäftigt sich Hacklab mit der Produktion von kulturübergreifenden Hybriden, die sich mit dem Thema „Future Rituals“ zukünftige Topographien der Klang- und Musikperformance vorstellen und unser elektronisches Selbst in den Potentialen von nahen und fernen Traditionen, Systemen der musikalischen Repräsentation und Strukturierung sowie Aufführungstechniken umerziehen. Das Thema des Experimentierens ist eine Art Ethnomusikologie für Maschinen. Erwarten Sie neue Arbeiten in den Bereichen Live-Musik, Bewegung, Visuals und Überraschungen.
CTM – Festival for Adventurous Music and Art 2014
Line-up /
James Holden (live) * Moritz von Oswald Trio with Tony Allen and Max Loderbauer * Cyclobe * Dinos Chapman * Charles Cohen * Kontakt der Jünglinge* Mika Vainio & Charlemagne Palestine * Phill Niblock * Yasunao Tone * Robert Henke * Marcel Dettmann * Mark Ernestus presents Jeri-Jeri * Boddika * Actress * Porter Ricks * Recondite* Concrete Fence (Regis & Russell Haswell) * Fatima Al Qadiri * Helena Hauff * Veronica Vasicka * Samuel Kerridge * TR \\ ER (Truss & Tessela) * Alexander Robotnick * Chris Madak (Bee Mask) * Mika Vainio * Mouse On Mars * Metasplice * Opal Tapes feat Basic House, Karen Gwyer, 1991, Lumisokea * Sasha Go Hard * patten * Rabih Beaini * KTL * Rashad Becker * Rodion G.A. * Outer Space * Lichens * Lucky Dragons * Grumbling Fur * Eli Keszler * Valerio Tricoli * Sven-Åke Johansson * CM von Hausswolff * Julia Kent * Thomas Ankersmit * Russel Haswell * Ornament & Verbrechen (Ronald Lippok & Robert Lippok) * Black Manual * COH + Tina Frank * Innode * Main (Robert Hampson & Stephan Mathieu) * Soundwalk Collective & Lillevan * DJ Marfox * Dasha Rush * Moiré * Mørbeck * Felix K * Hypnobeat * Beneath * Upperground Orchestra * Kassel Jaeger * Erkki Kurenniemi * Gottfried Michael Koenig * Dick Raaijmakers * Edgard Varèse * Bernard Parmegiani * Ákos Rózmann * Jim O’Rourke * Ralph Lundsten * Rune Lindblad * Christian Zanési * Godried-Willem Raes * Bogusław Schaeffer* Beatriz Ferreyra * Henk Badings * Jaap Spek * Jan Boerman * Kees Tazelaar * Knut Wiggen * Mats Lindström * Philippe Carson * Pierre Schaeffer * Régis Renouard-Larivière * Tom Dissevelt * Ton Bruynèl * Will Eisma * Ton de Leeuw * Kathy Alberici & Martha Jurksaitis * M.E.S.H. * Sarah Farina * Lotic * Hobocombo * Π-node * Anne Wellmer & Julia Eckhardt * Zinc & Copper Works * DIISSC Orchestra * én aka Pal Tóth * Ensemble Mi-65 * Łukasz Szałankiewicz * Lukatoyboy * Owen Roberts Ensemble * Mikko Ojanen * Tommi Keränen * The First Latvians On Mars * and more
Unter dem Titel Dis Continuity“ präsentiert CTM 2014 eine Reihe von musikalischen Pionieren, deren Neugierde und das Streben nach neuen, eigenwilligen Formen sie vom Radar ferngehalten haben, auch wenn ihre Erkundungen und Entdeckungen nach wie vor Einfluss darauf haben, wie wir heute Musik schaffen und erleben. Ziel des Festivals ist es, den Dialog zwischen vergangenen Experimenten und einer heranwachsenden Generation kreativer Köpfe zu fördern. Das 15-jährige Jubiläum von festivalʼs ist auch eine Gelegenheit, über die eigene Geschichte nachzudenken und dem zunehmenden Wunsch nach historischen Bezügen zu begegnen, der sich zu Beginn einer postdigitalen Ära einstellt.
Wie immer findet das CTM-Festival parallel und in Zusammenarbeit mit der transmediale – Festival für Kunst und digitale Kultur – im Haus der Kulturen der Welt statt. Zusammen bilden die beiden Partnerfestivals die größte Plattform für die Reflexion über neue Technologien und digitale Kultur.
CTM – Festival for Adventurous Music & Art @ Stattbad 1.2.2014
Sa. 01.02. | CTM 14
Stattbad
Gerichtstraße 65 13347 Berlin
Mark Ernestus presents Jeri-Jeri (SN/DE)
Boddika (UK)
DJ Marfox (PT)
Sarah Farina (DE)
–
Fatima al Qadiri (US)
patten (UK)
Sasha Go Hard (US)
M.E.S.H. (DE/US)
Lotic (DE/US)
–
1991 (SE)
Karen Gwyer (UK)
Tommi Keränen (FI)
Basic House (UK)
Lumisokea (BE/IT)
Die 15. Jubiläumsausgabe des CTM – Festival for Adventurous Music & Art findet vom 24. Januar bis zum 2. Februar 2014 an einigen der spannendsten Orte des Berliner Nacht- und Kulturlebens statt: Stattbad, HAU Hebbel am Ufer, Berghain, Kunstquartier Bethanien und weitere Orte beheimaten das umfangreiche Musikprogramm, Ausstellungen, Installationen, Workshops, Diskussionsrunden und Filmvorführungen. Unter dem Titel Dis Continuity macht sich CTM 2014 auf zu einer Forschungsreise in wenig bekannte und vergessene Gebiete der elektronischen und experimentellen Musik. Im Dialog zwischen eigenwilligen musikalischen Pionieren und jüngeren Künstlern beleuchtet das Festival die oft unsichtbaren Verbindungslinien zwischen vergangenen Experimenten und der Musikpraxis der Gegenwart.
Die 15. Jubiläumsausgabe des CTM Festivals für Musik und Kunst wird in verschiedenen Spielstätten in Berlin gastieren. , HAU – Hebbel am Ufer , Berghain , Stattbad und im Kunstraum Kreuzberg / Bethanien.
Unter dem Titel DisKontinuität, fokussiert sich CTM 2014 auf eine Reihe von musikalischen Pionieren. Das Festival 15. Jubiläum ist auch ein Anlass, über die eigene Geschichte zu reflektieren und den erhöhten Wunsch nach historischer Verankerung in der Morgendämmerung des post- digitalen Zeitalter. Der Festival Mix aus Konzerten und Club-Events wird wieder durch ein umfangreiches Tagesprogramm mit Vorträgen, Workshops , Ausstellungen und vieles mehr unterstützt werden. Das Festival für Kunst und digitale Kultur wird wie immer parallel und in Zusammenarbeit mit der transmediale im Haus der Kulturen der Welt stattfinden.
FRI 24.1.2014
// Kunstraum Kreuzberg / Bethanien – Exhibition Opening
Generation Z: ReNoise – Russian Pioneers of Sound Art and Musical Technology in the Early 20th Century
Exhibiton runs daily until 23.2.2014
SAT 25.1.2014
// HAU 1 – CTM 2014 Opening Concert
Kontakt der Jünglinge (DE)
Mika Vainio & Charlemagne Palestine (FI/US)
// HAU 2 – Sound Exchange I
DIISSC Orchestra (LT) – “Venta”
The First Latvians on Mars (LV) – „Dein Bart in Zeit und Raum“
Ornament & Verbrechen (Robert & Ronald Lippok) (DE) – „Béton Brute“
Black Manual (DE/BR)
// HAU2 Foyer – Exhibition
Experimental Music in Central and Eastern Europe
// HAU Studio – Installation
Dick Raaijmakers (NL) – „Ideofoon 1“
Open daily until 2.2.2014
SUN 26.1.2014
// Stattbad – Installation Opening
Chris Salter (CA), Marije Baalman (NL), Thomas Spier (DE) – „n-polytope: Behaviours in Light and Sound after Iannis Xenakis“
Open daily until 23.2.2014
// HAU 2 – Sound Exchange II
én aka Pál Tóth (HU) – “op. 120731 – hommage a király ernő”
Ensemble Mi-65 (SK) – “TRANS music [VARIATIONS]”
Bogusław Schaeffer (PL) – “Synthistory”, sound diffusion by: Łukasz Szałankiewicz (PL)
Łukasz Szałankiewicz (PL) – “Signalstory“
MON 27.1.2014
// HAU 2 – Electronic Music Pioneers from the Netherlands
Lecture by Kees Tazelaar (NL) with sound diffusions of works by:
Jan Boerman (NL), Gottfried Michael König (DE), Dick Raaijmakers (NL), Henk Badings (NL), Jaap Spek (NL), Edgard Varèse (FR), Tom Dissevelt (NL), Ton Bruynèl (NL), Will Eisma (NL), Ton de Leeuw (NL)
// West Germany – Walk That Sound
Lukatoyboy (RS)
// Where is Jesus
P-Node (INT)
TUE 28.1.2014
// HAU 2 – Editions Mego I: Groupe de recherches musicales / Recollection GRM
Lecture by Christian Zanési (FR) with sound diffusions of works by: Pierre Schaeffer (FR), Beatriz Ferreyra (AR), Philippe Carson (FR), Bernard Parmegiani (FR), Régis Renouard-Larivière (FR), Christian Zanési (FR)
// HAU 2 – Editions Mego II
Kassel Jaeger (FR)
Sound diffusion: Jim O’Rourke (US)
Main (Robert Hampson & Stephan Mathieu) (UK/DE)
// Berghain – Editions Mego III
Yasunao Tone (JP)
Russell Haswell (UK)
KTL (AT/US)
Chris Madak (Bee Mask) (US)
COH+Tina Frank (RU/AT)
WED 29.1.2014
// HAU 1
Hobocombo (IT)
James Holden LIVE (US)
// HAU 2
Rabih Beaini (LB)
Charles Cohen (US)
Upperground Orchestra with Charles Cohen (INT)
THU 30.1.2014
// HAU 1
Cyclobe (UK)
Lichens (US)
// HAU 2 – 50 Years Elektronmusikstudion EMS Stockholm
Lecture by Mats Lindström (SE) with sound diffusions of works TBA
// HAU 2 – Editions Mego IV – EMS/Ideologic Organ
Mats Lindström (SE), current head of EMS presents a sound diffusion of:
Akós Rózmann (HU/SE) – “Images of the Dream and Death” (97 min)
// Berghain
Berlin Current commission: Owen Roberts Ensemble (UK/DE) – “Recycled Hyperprism Plastik for Amplified Chamber Ensemble”
Carl Michael von Hausswolff (SE)
Porter Ricks (DE)
// Panorama Bar
Beneath (UK)
FRI 31.1.2014
// HAU 1 – Editions Mego V – Spectrum Spools
Outer Space (US)
// HAU 2 – Sounds Like Kurenniemi
Sound diffusion: Erkki Kurenniemi (FI) – “On/Off”
“Project QRZ” with Mikko Ojanen (FI), Carl Michael von Hausswolff (SE), Tommi Keränen (FI)
Mika Vainio (FI)
Lucky Dragons (US) – „Make a Baby“
// Berghain
OAKE (DE)
Dasha Rush (DE)
TR \\ ER (Truss & Tessela) (UK)
Concrete Fence (Regis & Russell Haswell) (UK)
Metasplice (US)
Helena Hauff (DE)
// Panorama Bar
Mørbeck (DE)
Actress (UK)
// Berghain Kantine
Ion Dumitrescu (RO)
Rodion G.A. (RO)
Veronica Vasicka (US)
Alexander Robotnick (IT)
Fearplay (TR)
SAT 1.1.2014
// HAU 1
Julia Kent (CA)
Berlin Current commission: Kathy Alberici & Martha Jurksaitis – “Sonic Portrait of the Funkhaus Nalepastrasse” (DE/UK)
// HAU 2
Thomas Ankersmit (DE)
Rashad Becker (DE)
// Stattbad I
Mark Ernestus presents Jeri-Jeri https://soundcloud.com/ndagga/sets/nd-04(SN/DE)
// Stattbad II
patten (UK)
Sasha Go Hard (US)
M.E.S.H. (DE/US)
Lotic (DE/US)
// Stattbad III
1991 (SE)
Karen Gwyer (UK)
Tommi Keränen (FI)
Basic House (UK)
Lumikosea (BE/IT)
SUN 2.2.2014
// HAU 2
Talk and film screening with Godfried-Willem Raes (BE)
